在文学创作中，“寓情于景”与“借景抒情”是两种常见的表现手法，它们看似相似，实则各有侧重。要理解两者的差异，首先需要从字面含义入手。

“寓情于景”强调的是将情感隐藏在具体的景物描写之中，通过细腻的自然景象或生活画面来传递作者内心的情感。这种手法通常不直接点明情绪，而是借助景物的渲染让读者自行体会其中蕴含的深意。例如，在一首诗中，诗人可能描绘一幅秋风落叶的画面，而实际上表达的是对人生无常的感慨。这种方式往往更含蓄、更耐人寻味，仿佛情感如流水般渗透进每一个细节，让人回味无穷。

而“借景抒情”则更加主动地利用景物作为媒介，将情感直接寄托其中。在这里，景物本身成为抒发情感的载体，它被赋予了特定的意义，甚至可以说是一种象征。比如，在一篇文章里，作者描写了一片盛开的桃花林，这不仅仅是为了展现春天的美好，更是为了抒发内心的喜悦或者对某种理想的追求。这种手法往往显得更为直观，也更容易引发共鸣。

两者的主要区别在于表达方式的不同。如果说“寓情于景”像是一位智者低声吟诵，其情感藏而不露；那么“借景抒情”则更像是一位歌者高声歌唱，情感呼之欲出。当然，在实际写作中，这两种手法常常交织在一起，共同服务于作品的整体效果。无论是哪种方式，关键在于作者如何巧妙地运用语言，使景物与情感相得益彰，从而打动人心。

总而言之，“寓情于景”重在含蓄内敛，“借景抒情”则偏向直白外显。二者各具特色，为文学作品增添了丰富的层次感和感染力。对于创作者而言，掌握这两种技巧不仅能提升文字的表现力，还能更好地传达自己的思想与情感。